LE CONCERT DE LA REINE
Reviving the forgotten masterpieces of 17th-century French and English music is the primary mission of The Concert of the Queen. Its musicians have chosen a very specific angle for this, blending voice and viols, particularly the dessus de viole (treble viol). This instrument, which was very popular in the 17th century, has a very distinctive tone and a wide variety of colors, providing a perfect canvas for voices to express their most intimate beauties. Many composers, including Locke, Dumont, Charpentier, and Marin Marais, wrote for this instrument. The Concert of the Queen aims to restore its former glory by offering poetic and accessible concerts for a wide audience.
Composed of former students of the Schola Cantorum Basiliensis, the ensemble was formed during Chloé de Guillebon's graduation concert. Both the repertoire and the desire to continue working together motivated them to create the ensemble. The name of the ensemble is a tribute to Queens Marie-Thérèse of Austria, wife of Louis XIV, and Anne of Brabant, wife of Charles II, for whom composers Dumont and Locke wrote respectively.
The Concert of the Queen is currently in residence at the Church of Saint-Pierre de Montmartre, where it works to rediscover and perform works composed for this former royal abbey.
Martin Jantzen
Dessus de viole
Martin Jantzen est tout aussi à l’aise en tant qu’interprète à la viole de gambe, au violoncelle et à l’arpeggione, comme en témoignent son calendrier de concerts ainsi que ses nombreux prix et bourses internationaux.
Il est fasciné par les différentes formes de communication que l’on peut découvrir dans chaque style musical. Explorer l’équilibre entre l’abstraction et l’émotion immédiate dans la musique, expérimenter avec cet équilibre et le transmettre cest au coeur de son interprétation.
Il a terminé ses études à la Schola Cantorum de Bâle avec distinction et transmet désormais son savoir à la jeune génération à l’École de musique de Tübingen.
Ses prestations sur des scènes internationales l’ont amené à collaborer avec des ensembles tels que le Freiburger Barockorchester, l’Akademie für Alte Musik Berlin, la Bachakademie Stuttgart, El Gran Teatro del Mundo, le consort de violes Phantasm, Amaconsort, Flor Galante, Ensemble Bastion, [sic]nals, Le Grand-Rien, et il fait partie de l’équipe de direction du Musikfest Eichstätt.
Sacha Levy
Basse de viole
Sacha débute son apprentissage de la viole de gambe à l’âge de 9 ans. Elle intègre dès lors la classe de Mathilde Hénin au CRD de Dieppe.
En 2020, elle entre dans la classe de Paolo Pandolfo à la Schola Cantorum de Bâle. En 2023, elle obtient son Bachelor et est récompensée du prix du meilleur récital par la fondation Walter & Corina Christen-Marchal. Actuellement, elle poursuit ses études au CNSM de Lyon auprès de Myriam Rignol.
Pendant ses études à la Schola, elle approfondit ses connaissances dans la pratique de la musique renaissance et médiévale en suivant des cours de vièle à archet ainsi que de consort renaissance avec Baptiste Romain.
Les stages et master-classes auxquels elle participe lui donnent l’occasion de se perfectionner notamment auprès de Lucile Boulanger, Christophe Coin, Marianne Muller et Philippe Pierlot.
Sacha se produit avec différents ensembles tels que le Concert de la Reine, dirigé par Chloé de Guillebon. En 2020, elle fonde l’Ensemble Saint-Honoré avec Valentin Rouget, Arnaud Gluck et Camille Canapa. Le groupe est notamment lauréat de l’édition 2022 du concours Jeunes Talents et a eu l’opportunité de se produire dans différents festivals de musique ancienne, tels que le Festival de l’Académie Bach (Arques-la-Bataille) ou encore le Festival Oude Muziek, dans le cadre du Fabulous Fringe (Utrecht).
Chloé de Guillebon
Clavecin, orgue, direction artistique
Premier prix du concours international de Pesaro à seulement vingt ans, puis premier prix du concours international Lauxmin à Vilnius en 2020, Chloé de Guillebon est aujourd’hui invitée comme soliste dans toute l’Europe.
Très appréciée en tant que continuiste, Chloé de Guillebon collabore régulièrement avec de nombreux ensembles, notamment l’Orchestre de l’Opéra royal de Versailles, qu’elle dirige occasionnellement. Avec l’ensemble Mozaïque, dont elle est membre fondatrice, elle remporte en 2020 le Prix de la Hofkapelle de Rheinsberg ainsi que le premier prix du concours Haendel de Göttingen en 2021.
En 2020, elle fonde Le Concert de la Reine, un ensemble de musique baroque spécialisé dans le répertoire vocal accompagné de violes de gambe.
Chloé de Guillebon débute le clavecin auprès de Noëlle Spieth et Frédéric Michel, avant de poursuivre ses études avec Marieke Spanns à Trossingen, Christine Schornsheim au Conservatoire de Munich, Jörg-Andreas Bötticher à la Schola Cantorum de Bâle, et Béatrice Martin au CRR de Paris.
Chloé de Guillebon reprend la direction artistique des Ambassadeurs – La Grande Écurie en 2025 avec une programmation artistique centrée autour de l’œuvre d’Antonio Caldara.
Alexandre Ducène
Dessus de viole
Alexandre Ducène est né en 1992 en région parisienne. Il commence le violoncelle dès l’âge de cinq ans au conservatoire de Vincennes. A quinze ans, grandement intéressé par la musique ancienne, il abandonne le violoncelle pour la viole de gambe. Il étudie auprès de Jérôme Hantaï au CRR de Cergy Pontoise, où il obtient une médaille d’or à l’unanimité en 2013. La même année, il est accepté à la Schola Cantorum de Bâle, où il étudie cinq ans avec Paolo Pandolfo, et y obtient un master en interprétation en 2018. Il enseigne actuellement au conservatoire de Saint-Étienne-du-Rouvray.
Jehanne Amzal
Soprano
Animée par une profonde passion pour la musique ancienne, la soprano française Jehanne Amzal s’impose aujourd’hui comme l’une des voix les plus recherchées sur les grandes scènes européennes.
Parmi ses engagements récents, on compte les rôles de Cléone et L’Amour dans Médée de Charpentier à la Staatsoper Unter den Linden, au Gran Teatre del Liceu et à l’Elbphilharmonie de Hambourg, sous la direction de Sir Simon Rattle et dans une mise en scène de Peter Sellars. Elle a également doublé ces mêmes rôles à l’Opéra de Paris dans une production dirigée par William Christie et mise en scène par David McVicar. Elle a incarné la Norvégienne dans Ernelinde de Philidor à l’Opéra d’Oslo, avec Orkester Nord sous la direction de Martin Wåhlberg.
Jehanne s’est produite dans de nombreuses salles prestigieuses à travers l’Europe, notamment au Concertgebouw d’Amsterdam, à l’Opéra de Lyon, à l’Opéra de Lille, au Musiikkitalo d’Helsinki, au Théâtre des Champs-Élysées, au Müpa de Budapest, à l’Opéra Royal de Versailles et à la Cathédrale Notre-Dame de Paris.
Interprète passionnée du répertoire baroque, elle collabore régulièrement avec de prestigieux ensembles tels que le Freiburger Barockorchester, Les Arts Florissants, Le Concert Spirituel, Les Surprises, A Nocte Temporis, Les Ambassadeurs, Le Concert de la Loge et Les Paladins.